Cuando KMRU se trasladó a Berlín desde Nairobi, quedó inmediatamente fascinado por el relativo silencio de la capital alemana. En su tierra natal, estaba rodeado de sonidos: el omnipresente zumbido de pájaros e insectos, el parloteo de los transeúntes y la contaminación acústica eléctrica expulsada por las líneas eléctricas entrecruzadas y los rugientes transformadores. En Berlín, este ruido estaba silenciado; los peatones deambulaban por las calles con auriculares, apenas comunicándose, mientras que los cables eléctricos estaban ocultos bajo tierra y la vida silvestre se retiraba de la imponente jungla de concreto. KMRU compara esta observación con sus experiencias visuales. Aclimatándose a la vida en Europa Occidental, se dio cuenta de que la noche, un azul oscuro iluminado por farolas y tiendas, ofrecía poco contraste con el día. La noche en Kenia se sentía más tangible, de alguna manera. Después de las 6 PM, cuando se pone el sol, incluso el tenue resplandor de una pantalla puede deslumbrar los ojos, que deben adaptarse rápidamente a las condiciones. Y como cualquiera que haya cerrado los ojos mientras escucha música sabrá, los oídos también se ajustan cuando la visibilidad se ve afectada, realzando incluso los sonidos más pequeños. Así que KMRU utilizó este fenómeno para informar ‘Natur’, una narrativa ondulante de larga duración que difumina el espectro audible con un universo sonoro imperceptible, contrastando paisajes sonoros electromagnéticos cacofónicos con sonidos naturales más familiares y reconfortantes.
La pieza fue compuesta en 2022, y desde entonces KMRU la ha convertido en un elemento básico de sus actuaciones en vivo, ajustándola y remodelándola mientras actuaba de gira con Fennesz y con la London Contemporary Orchestra en el Southbank Centre. «Me convertí en ella», dice. «Me fusioné con ella a nivel de interpretación». La experiencia permitió a KMRU esculpir no solo la dinámica crucial del álbum, sino también su filosofía. Siguiendo discos como el aclamado ‘Peel’ de 2020, basado en grabaciones de campo, y el sintético y etéreo ‘Dissolution Grip’ del año pasado, KMRU da un paso decisivo hacia adelante. ‘Natur’ es la obra más intransigente de KMRU hasta la fecha, cobrando vida desde densas nubes de estática y zumbidos intimidantes y disonantes. Utilizando micrófonos electromagnéticos, descubre el alboroto oculto por la ambigua quietud de la era digital, yuxtaponiendo rugidos mecánicos con glitches microscópicos y tranquilos lamentos eléctricos. Cuando aparecen grabaciones ambientales, se utilizan como transiciones entre las espesuras de ruido áspero; a veces difíciles de identificar, recuerdan subconscientemente al oyente que detrás del muro de sonido hay un mundo natural en constante comunicación, adaptándose continuamente al ecosistema fluctuante.
KMRU ve ‘Natur’ como una forma de reconsiderar qué es realmente la tecnología y cómo cambia nuestra percepción de la realidad. Esto puede ser abstracto, o más básico, como usar zapatos con suela de goma para caminar sobre asfalto, o usar una hoja para beber agua en un pantano. «La naturaleza está conectada con la tecnología, y estamos tan conectados con la naturaleza que nos adaptamos», dice. «Es como estar ciego, pero aún ver». En ‘Natur’, KMRU nos permite visualizar un paisaje oculto, uno que está rebosante de vida y en diálogo con la mecanización.
Ficción de la razón 