Marilé di Filippo / Arte y resistencia política en (y a) las sociedades de control. Una fuga a través de Deleuze

Arte, Filosofía

El presente escrito intentará abordar una problemática compleja, atractiva, irritante, apasionante, como es la que refiere a las posibilidades del arte de operar en tanto forma de resistencia política. Específicamente, se pretenderá trabajar esta temática en algunos escritos de Gilles Deleuze, bajo la guía de un interrogante engañosamente simple y que padece respuesta taxativas, a saber: ¿el arte puede constituirse en una forma de resistencia en las sociedades de control? Más aún, cómo, por qué. Sin ánimos de formular respuestas unívocas y certeras, sino sólo con el afán de generar algunas líneas de reflexión al respecto, este trabajo se propondrá un buceo por algunos textos en los que Deleuze discute audazmente dicho nudo problemático.

En este sentido, se abordará en primer lugar el concepto de sociedades de control, las características y propiedades distintivas de este tipo societario para, una vez comprendidos sus mecanismos aceitados, pensar en las posibilidades de resistencia a su interior. De allí que, en segundo lugar, se reflexione sobre el arte en la obra de Deleuze, sus partícula-ridades y potencialidades, su relación con la sensación y el sentido, sus creaciones, composiciones y desterritorializaciones, su devenir minoritario y sus formas de resistencia. Finalmente, se indagará más profundamente respecto de la politicidad de esta propuesta, las razones que trazan conexiones entre el arte y la política y que contaminan saludablemente dominios que otrora se pretendieron puros, traslúcidos y exclusivos. Este será el intento de estas líneas, su apuesta, su desafío problemático, polémico, político.

Sergio Villalobos-Ruminott / Las sombras errantes. La substracción infrapolítica y ‘la imagen total’

Arte, Filosofía
Para mí, la luz y la imagen solo pueden tener sentido en relación a la oscuridad. Abbas Kiarostami
Hay que pensar en esto: la victoria de lo invisible no brilla. Pascal Quignard

Introducción

Quisiera comenzar mi intervención agradeciendo la gentil invitación de Camila Moreiras y Pablo Domínguez Galbraith quienes, junto con Tania Aedo Arankowsky y el Laboratorio de Arte Alameda, han organizado estas segundas jornadas de Tecnologías de la imaginación, esta vez dedicadas a pensar el problema de la imagen total o imagen vigilante-vigilada como utopía tecno-política de un control total o de una seguridad plena. Agradezco sinceramente la invitación pues me parece una ocasión perfecta para divagar sobre la idea de vigilancia total, en el contexto de masificación del llamado paradigma securitario. Me atrevería a decir de buenas a primeras que la misma noción de imagen total o vigilante es un efecto retórico de la reducción securitaria del mundo, es decir, que no existe como tal una imagen total, sino una diversidad heterogénea de imágenes que no se agotan ni se reducen a la confirmación de la mentada utopía tecno-política totalitaria. En otras palabras, la llamada imagen vigilante no es sino el efecto de un énfasis, de un modo de leer y usar o abusar de las imágenes que oblitera en éstas su potencialidad polisémica y las clausura, remitiéndolas a una función ilustrativa o representacional unidimensional.

Ryuichi Sakamoto y Kachi Chan / Antithesis

Arte, Cine, Música

En Ficción de la razón presentamos la presentación visual de la pieza de Ryuichi Sakamoto, Disintegration (de su disco Async), realizada por Kachi Chan. La combinación musico-visual es rebautizada como Antithesis. La pieza audiovisual fue presnetada en el International Short Film Competition y sigue las siguientes instrucciones:

Gira el tronco del árbol desde el este.
Crece 43 días por cada centímetro.

Metales intrusos desde el oeste.
viajan 43 segundos para romper cualquier forma.

Zumbidos, lo desconocido de otra dimensión,
no dejando tiempo para conectarnos.

Fredrik Lund-Hansen / Time Flies

Arte, Cine, Música

Bajo la dirección de Fredrik Lund-Hansen y la coreografía de Jasmine Albuquerque, presentamos en Ficción de la Razón el corto Time Flies. El film muestra cuatro cuerpos en el desierto que tienden a fluir e indiferenciarse en un paisaje eterno. La identidad se vuelve borrosa, el cuerpo se multiplica, se alarga o se reduce en una relación con el entorno en la que los demás cuerpos no son indiferentes.

Alberto Cañas Pérez / La inutilidad del placer. La música y la vanidad de la vida

Arte, Filosofía, Música

El término vanitas ha estado muy presente a lo largo de la Historia del Arte, siendo la base de un género cuyo mensaje principal giraba en torno al desprecio de la vida terrenal, debido a que lo único certero en este mundo es nuestra muerte. Este género se desarrolló a través de una serie de elementos de gran carga simbólica, como la calavera, las flores, los instrumentos de medición del tiempo y, no menos importante, los instrumentos musicales. El presente artículo tratará de demostrar la importancia de este género y de los elementos que lo componen durante la Edad Media y la Edad Moderna, prestando especial atención a los instrumentos de música. Para finalizar, se mostrará el análisis iconográfico-musical de dos lienzos de vanitates del llamado Siglo de Oro español, como ejemplo de otro punto de vista desde el que analizar este tipo de cuadros.