En tiempos de revuelta aparece lo informe, lo que el poder no ha podido nominar y por tanto sustancializar. en Ficción de la razón presentamos el disco de Clara de Asís Sans Nom Ni Forme. Escúchenlo con calma, atendiendo a los ínfimos sonidos entrecruzados. Y recuerden que aunque un sonido parezca lineal, está compuesto de una multiplicidad que hay que aprender a escuchar.
En Ficción de la razón presentamos el disco An Eternal Moment de la ya mítica percusionista japonesa Midori Takada y el saxofonista surcoreano Kang Tae Hwan. Presentación en vivo grabada en 1995 en el Café Amores, en Japón. Una experiencia sonora rica en matices y formas done la improvización es fundamental. Keith Prosk dice al respecto que “Es algo que hay que escuchar y sentir en lugar de describir. […] El dominio del color de Midori proporciona entornos perfectos para el estilo de Kang, que a veces es a la vez juguetón y desgarrador”.
Presentamos en Ficción de la razón el disco de corta duración JEAN GENET QUATRE HEURES À CHATILA, del compositor palestino-alemán Pharoah Chromium. Con su música de fondo, la cantante Elli Medeiros lee el texto escrito por Jean Genet (4 horas en Chatila) tras entrar en el campamento de refugiados palestinos de Chatila una vez que las tropas falangistas libanesas con la ayuda de Israel masacraron a su población junto a la del campamento de Sabra.
Gestures es un álbum de desaparición y aceptación. La sensación de pérdida se eleva al intercalar frases de piano, armonizadas por frágiles osciladores. Movimientos suaves sobre antenas de radio guiaron el proceso de grabación, añadiendo una sensación de ensueño incorpóreo.
Ocurrió en 1935 a la entrada del Museo de Arte Moderno de Nueva York. El pintor francés Fernand Léger acababa de pronunciar la conferencia inaugural de su primera gran retrospectiva en los Estados Unidos, con el título de «Un nuevo realismo, el color puro y el objeto», cuando se le acercó un joven historiador del arte con una serie de preguntas incisivas. Impresionado por la inteligencia del muchacho, de nombre Meyer Schapiro, Léger le invitó a comer y, en un momento de su conversación, le preguntó qué le recomendaría si sólo tuviese tiempo para ver una obra de arte antes de marcharse de Nueva York.
A partir de una práctica artística personal con el sonido del trueno en los campos de la música concreta y el arte sonoro, este artículo presenta una interpretación libre en torno a este fenómeno atmosférico que acompaña a la humanidad a largo de su existencia. El trueno siempre ha estado presente en la vida cotidiana como un hecho contundente que marca drásticamente el paisaje. Es asociado a los poderes de la creación del mundo y en prácticamente todas las mitologías y religiones existen deidades portadores de sus poderes con diversos rituales que lo ponen en escena para reivindicar sus potenciales. En este artículo, se abordan ejemplos del campo del arte que han trabajado con el sonido del trueno, como el teatro, el arte sonoro y las músicas experimentales, y se exaltan el deseo y el gusto de crear y experimentar con esta compleja, potente y significativa materialidad sonora.
