La desconexión de la voz humana del significado, la enunciación repetitiva y entrecortada de expresiones que no alcanzan a ser palabras, ni siquiera monosílabos, pone en evidencia al lenguaje como una posibilidad abierta. Tan importante aquí como la voz en diferentes tonos, manipulada, entrecortada son los silencios amplios que hacen del sonido humano un evento que se debe esperar sin certeza. Presentamos en Ficción de la razón A Profound Loss Of Meaning de la artista londinense aLICE kEMP.
El sonido de lo contemporáneo no es sólo la máquina, sino también lo digital. Secuencias, patrones, glitch, ruido, microtonalidades, son formas sonoras que están tan presentes en nuestro entorno que muchas veces las pasamos por alto. Nth, del dúo italiano Z.e.l.l.e, compuesto por Maurizio Martusciello y Nicola Catalano nos invita a escuchar atentamente una carga de sonidos pequeños, a veces apenas audibles, que toman como base la experiencia digital. En Ficción de la razón les invitamos a escuchar.
Este ensayo propone una reflexión filosófica sobre la música como práctica cultural y política, alejándose de una comprensión puramente estética o historiográfica. Su tesis central sostiene que la modernidad ha desplazado progresivamente la música desde el ámbito de la presencia y del acontecimiento compartido hacia el de la representación, la reproducción técnica y la mercancía. A partir del diálogo con la crítica de la industria cultural —especialmente con Walter Benjamin, Theodor W. Adorno y Guy Debord—, así como con una concepción de la música entendida como praxis, se analiza el modo en que las transformaciones tecnológicas y económicas han modificado no solo las formas de producción y circulación musical, sino también las condiciones mismas de la escucha y de la experiencia comunitaria. El recorrido abarca desde las controversias estéticas de la modernidad hasta la cultura de masas y la inteligencia artificial, defendiendo que la cuestión decisiva no reside en la innovación técnica, sino en la sustitución del acontecimiento musical por su representación. Frente a esta dinámica, el ensayo reivindica la música como una práctica de presencia, conocimiento y resistencia cultural, capaz de constituir comunidad y de preservar espacios de creación no subordinados a la lógica del mercado.
En este disco de la percusionista Regan Bowering nos enfrentamos al sonido prolongado de objetos percutidos e intervenidos que crean una atmósfera cargada de sensibilidad. Toda sensibilidad se da en un entorno, en un medio que la hace posible. A través de una tecnología que abre y posibilita sentir. A Technology of Feeling culmina con una presentación en vivo, que muestra enormes posibilidades de la interacción del cuerpo con la materia sonora.
El arte sonoro ha abierto muchas posibilidades. Una de ellas es la de la escucha de sonidos de muy baja intensidad, lo que permite entrar en mundos que, aunque cercanos, antes nos parecían inaccesibles. Presentamos el álbum Microworlds de E.U.E.R.P.I., proyecto de la compositora Mirian Kolev, que usa un sintetizador táctil Hyve, Blind Noise Nano y el Radio Sputnik de Errrorinstruments, así como el JrF ecoutic y micrófonos de contacto para descubrir creativamente un paisaje sonoro en el área de Tryavna en Bulgaria. A escuchar!
Un viaje por el cosmos como una posibilidad de la escucha. De alguna manera, cada vez que escuchamos atentamente, conectándonos con un entorno que nos conforma y al mismo tiempo seguirá siendo por siempre desconocido, se produce una lejana cercanía, se abre un mundo insondable y por eso mismo abierto a la experiencia. Presentamos en Ficción de la razón el álbum Echoes de la violista, compositora y artista sonora chilena Alejandra Tapia. Un viaje al que quedan muy invitados.
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