Artificial Memory Trace / soundlifetime

Sonido

En Ficción de la razón escuchemos atenta o distraídamente el proyecto soundlifetime del artista sonoro irlandés Slavek Kwi, que publica sus obras bajo el nombre de Artificial Memory Trace. Un viaje de larga duración por sonidos cotidianos mezclados e intervenidos con efectos.

John Supko / the devouring shore

Música, Sonido

Encargada por la organización de música contemporánea nief-norf, «the devouring shore» es una obra para cuarteto de percusión y electrónica generativa. Los músicos y los altavoces rodean al público para crear un entorno sonoro envolvente y en constante evolución de ruido, tono y texto susurrado.

Zuzanna Kołodziej / Ziemia / Soil

Arte, Sonido, Videos

En Ficción de la razón presentamos el video de la artista Zuzanna Kołodziej Ziemia / Soil. Una animación sobre la fragilidad de las fuerzas subterráneas que sostienen el mundo. Un movimiento incesante, con una sonoridad preciosa, invitan a mirar aquello invisible a los ojos humanos, pero que guarda una profunda relación con nuestra posibilidad de existir.

En palabras de Zuzanna Kołodziej:

En la lengua polaca, la palabra que describe el suelo es sinónimo de «Tierra», lo que me parece una coincidencia significativa. Es interesante pensar cómo sería vivir en un entorno como el del suelo. La comunicación allí se produce en la oscuridad, y consiste en sutiles vibraciones y señales químicas, muy diferente a nuestro ruidoso y brillante mundo de arriba. El suelo es más silencioso, pero tiene sus propios sonidos específicos, que provienen de los organismos que viven en él, de las raíces que crecen, del agua que circula. El suelo fértil es algo que tarda mucho en desarrollarse y muy poco en destruirse. Para mí es un entorno frágil, hermoso y misterioso, y así es como he querido representarlo en esta animación.

Tariq Anwar / Mundos invisibles

Literatura, Sonido

Existen paisajes que no vemos. Ni platónicos ni místicos, sino simplemente invisibles. Están cargados de fuerzas extrañas que los pueblan y les dan forma. Hace unos días intentando mirar los detalles del cuerpo de un zorzal en movimiento, creí haber comprendido algo de sus extrañas presencias. Lo recuerdo así: El zorzal me miró por un momento desde el árbol en el que posaba sus delgadas patitas y ustedes entienden que cuando digo me miró es que se puso de costado para apuntarme con un solo ojo. Hacia dónde tendría dirigida la otra mitad de su visión es algo solo especulable, no podría asegurar nada. Imaginé que tal vez la existencia uno de los paisajes que no vemos estaba en el entremedio de la vista del pájaro, en lo que él no podía ver, o también en la doble mirada, que por una parte contenía la imagen de mi cuerpo y por otra la de una otra imagen que nunca podría yo siquiera imaginar. En su cerebro probablemente no habían dos imágenes, sino una panorámica que incluía la imagen de algo proyectado por mí, ahora entregado al zorzal, y una imagen ignota que hacía juego con la mía, la tocaba, la complementaba distinguiéndose, pues al fin y al cabo, el pájaro sabía separarlas. En esa doble mirada que organiza las imágenes de una manera inimaginable para mí, lo que pienso que ocurre es que se forma un paisaje invisible. Ní platónico ni místico, sino simplemente invisible.


El texto de Tariq Anwar puede ser leído en compañía de la pieza Soundplace1.

Matthew Wright / Locked Hybrids

Música, Sonido

El Reino Unido entró en aislamiento a finales de marzo de 2020, despertando preguntas sobre el futuro de la música en vivo. Para el compositor y sonidista británico Matt Wright, esta fue una oportunidad para mirar atrás en un archivo de grabaciones hechas con Evan Parker, Toma Gouband y Mark Nauseef y para desarrollar tres piezas híbridas, casi una hora de música que se sitúa en algún lugar entre la actuación en directo y la producción en estudio.