La desconexión de la voz humana del significado, la enunciación repetitiva y entrecortada de expresiones que no alcanzan a ser palabras, ni siquiera monosílabos, pone en evidencia al lenguaje como una posibilidad abierta. Tan importante aquí como la voz en diferentes tonos, manipulada, entrecortada son los silencios amplios que hacen del sonido humano un evento que se debe esperar sin certeza. Presentamos en Ficción de la razón A Profound Loss Of Meaning de la artista londinense aLICE kEMP.
El arte sonoro ha abierto muchas posibilidades. Una de ellas es la de la escucha de sonidos de muy baja intensidad, lo que permite entrar en mundos que, aunque cercanos, antes nos parecían inaccesibles. Presentamos el álbum Microworlds de E.U.E.R.P.I., proyecto de la compositora Mirian Kolev, que usa un sintetizador táctil Hyve, Blind Noise Nano y el Radio Sputnik de Errrorinstruments, así como el JrF ecoutic y micrófonos de contacto para descubrir creativamente un paisaje sonoro en el área de Tryavna en Bulgaria. A escuchar!
Pocas figuras han encarnado con tanta coherencia la curiosidad radical y la paciencia como Annea Lockwood. Nacida en Christchurch en 1939, formada en la Royal College of Music de Londres y en la Hochschule für Musik de Colonia bajo la tutela de Gottfried Michael Koenig, Lockwood se sumergió desde los años 60 en la exploración de los límites materiales y perceptivos del sonido. Sus Glass Concerts (1967–1970) —donde el vidrio se convierte en fuente de timbres insospechados— y la serie Piano Transplants (1969–1972), con gestos tan radicales como quemar (Piano Burning) o sumergir pianos en estanques (Piano Drowning), son testimonio de una búsqueda donde el objeto sonoro es transformado, expuesto a los ciclos de la naturaleza y el tiempo, y donde la frontera entre música, escultura y performance se disuelve. World Rhythms (1975) representa el punto de inflexión donde Lockwood trasciende el objeto y se sumerge en la escucha del mundo mismo. Concebida originalmente para un sistema de diez canales, la obra despliega durante 46 minutos un tapiz de grabaciones de campo no procesadas: el pulso cósmico de la Vela Supernova, erupciones volcánicas, terremotos, géiseres, ranas arborícolas, olas oceánicas, aves y el crepitar del fuego. Cada fuente es presentada en su crudeza, sin manipulación, permitiendo que la energía inherente de cada fenómeno resuene en el espacio, envolviendo al oyente en una experiencia de inmersión total.
En Ficción de la razón presentamos el álbum TUNING de la artista sonora alemana Christina Kubisch. Conocida por sus instalaciones, Kubisch nos entrega aquí tres obras de diferentes períodos, con una espacialidad sonora muy rica, cargada de ruidos extensos, secuencias, patrones, voces y eventos aleatorios. ¡A escuchar!
Como práctica artística el collage sonoro permite la reproducción y recombinación de un enorme universo de materiales audibles. La creatividad se abre a la repetición y a la diferencia, el flujo y el corte, la proliferación superpuesta de archivos, bases disponibles y la intervención en vivo sin límites. Aquí, en Ficción de la razón presentamos 0303_multiverse5 del colectivo irlandés uni.Sol. Dos horas de sonidos para escuchar atentos.
Escuhemos a Manja Ristić. Con una paleta de sonidos muy interesante, la compositora y artista sonora serbia nos invita a viajar a través de texturas sonoras de distinto tipo. Piezas grabadas, grabación de campo, sintetizadores, ruidos abren la posibilidad de imaginar espacios más allá de lo verdadero y lo falso, espacios imaginarios en los que se entremezclan realidades heterogéneas.
Ficción de la razón 