Gestures es un álbum de desaparición y aceptación. La sensación de pérdida se eleva al intercalar frases de piano, armonizadas por frágiles osciladores. Movimientos suaves sobre antenas de radio guiaron el proceso de grabación, añadiendo una sensación de ensueño incorpóreo.
Pieces for Sine Wave Oscillators (Piezas para osciladores de ondas sinusoidales) es la primera colección de música puramente electrónica del músico y compositor Olivier Alary. Estos seis temas exploran las posibilidades melódicas, armónicas y contrapuntísticas de la expresión más rudimentaria del sonido: el tono sinusoidal. En las manos de Alary, estos elementos básicos, a veces discordantes, se convierten en una banda sonora de sentimiento y descanso, de sueño y de presencia, a veces como campanas, a veces evocando metales, cuerdas, órganos o vientos de madera.
Utilizando una red de 64 osciladores de software, el compositor crea voces, melodías borrosas, que van a la deriva y se entrecruzan, una música de cámara digital postmoderna que también rememora las formas medievales y los coros renacentistas. Pieces for Sine Waves Oscillators no tiene nada de la frialdad que caracteriza a obras similares de compositores electrónicos mínimos: estas elegías suaves y vívidas parecen moverse y respirar, retorciéndose como auroras, señalando hacia lo sagrado.
En Ficción de la razón presentamos el disco El Paisaje Interior de Asunción, proyecto del compositor chileno Cristian Sánchez, con mezcla y masterización de Jose Cerda. El disco compuesto por tres temas de larga duración es un viaje a través de sonidos electrónicos con una fuerte carga existencial y bellas búsquedas sonoras.
En Ficción de la razón presentamos el disco Music in Twelve Parts. Concert à Paris, 1975 del compositor estadounidense Philip Glass. Se trata del recién descubierto e inédito concierto de 1975 grabado por el Philip Glass Sextet en La Maison de Radio, París. El sexteto está compuesto por Philip Glass, Jon Gibson, Dickie Landry, Michael Riesman, Joan La Barbara y Richard Peck. Music in Twelve Parts es un conjunto de doce piezas escritas entre 1971 y 1974. Esta actuación en Francia incluye las partes 1, 2, 3, 11 y 12. También incluye una entrevista muy singular de Philip Glass de 1974 en su departamento de Nueva York durante los ensayos de esta pieza, producida para la radio francesa por Daniel Caux.
La premisa detrás de «Sifr» es simple. Siete compositores con diversos enfoques sobre el sonido experimental y la composicion fueron expuestos a la misma pieza musical y se les pidió que crearan una partitura para acompañarla- una partitura de la cual la música dada podría haber derivado.
Al invertir la trayectoria de la relación entre una partitura y su interpretación, al hacer de la música, en esencia, una «partitura» para la composición, «Sifr» juega con la autoridad, la representación musical y lo que constituye la composición. Cada uno de los siete compositores -Ryoko Akama, Sylvain Chauveau, Jonathan Chen, Patrick Farmer, Sarah Hughes, Michael Pisaro y Adam Sonderberg- aborda el problema de una manera única, lo que permite contrastar directamente sus estilos y preocupaciones compositivas individuales. ¿Qué afinidades y diferencias existen entre ellos? ¿Dónde están los puntos de superposición? ¿Qué aspectos de la obra impresionaron más a cada compositor? ¿Qué elementos de la música son esenciales para su identidad como obra coherente, y cuáles son incidentales o accidentales? ¿Y cómo se puede trazar una línea entre ellos?
Transversales Disques presenta KSHATRYA, The Eye Of The Bird, nunca antes publicado por el compositor electrónico de vanguardia francés Igor Wakhevitch, que compuso un montón de grandes álbumes experimentales en los años 70 como » Logos «, » Docteur Faust » , » Hathor » «Les Fous d’Or», «Nagual» y «Let’s Start».
Durante este período de 10 años, Wakhevitch estuvo cerca de Jean-Michel Jarre, Pink Floyd, la Soft-Machine, y el legendario coreógrafo Maurice Bejart teniendo con él muchas conversaciones en torno a la danza y la música, el cuerpo y el alma humanos, el camino espiritual, la vida colectiva, la nueva sociedad, la evolución humana. Como compositor, Igor Wakhevitch colaboró con Salvador Dalí, Carolyn Carlson y Terry Riley, entre otros. Está considerado como uno de los primeros compositores franceses que ha utilizado sintetizadores Synthi AKS, ARP2600 o sistemas modulares Moog.
Después de casi 30 años en la India, Igor Wakhevitch escarbó en sus archivos esta obra inédita grabada en 1999 en su sistema «Mysterious Island 88». Esotérico, sagrado y cósmico, KSHATRYA, The Eye Of The Bird es la continuación lógica de las primeras obras del compositor y una monumental pieza de música electrónica.
Ficción de la razón 