Irene Kepl / get weaving!

Música

En Ficción de la razón presentamos get weaving!, pieza de larga duración para violín, clarinete bajo, saxofón, piano, voz, trompeta y altavoces, de la compositora austríaca Irene Kepl. En sus propias palabras: «Quise explorar la intersección entre composición, improvisación y forma. Los aspectos básicos que seguí durante la composición fueron jerarquías, una dura organización del tiempo (el tiempo es controlado por un jugador o un director) y algunas cualidades sonoras definidas (agitar, regular, solos y dúos, el rol en la jerarquía). Quise inspirar a los músicos utilizando la estructura musical proporcionada como foco. Al mismo tiempo, deben sentirse libres de explorar la pieza con su lenguaje musical personal. Por lo tanto, se les pide que interpreten las instrucciones y que contribuyan con su propio estilo. Aún así, quería controlar la forma de la energía musical de toda la pieza, pero lo que se toca exactamente depende de los músicos».

Dirar Kalash y Andrew Lafkas / Oud and doublebass duo

Música

En Ficción de la razón presnetamos la pieza de larga duración Oud and doublebass duo de los musicos Dirar Kalash (Oud) y Andrew Lafkas (Contrabajo). Una exploración por las sonoridades de ambos instrumentos, que es a la vez un espacio de encuentro e indiferenciación de sonidos asociados a tradiciones musicales distintas.

Dead Neanderthals / Craters

Música

En Ficción de la razón presentamos la pieza Craters del duo holandés Dead Neanderthals, compuesto por Otto Kokke (Saxofón) y  Rene Aqarius (Percusión).  Dead Neanderthals es conocido por su incursión en el free jaz y la introducción en sus piezas de elementos del metal y el grind-core. En Craters se aprecia un sonido intenso que no afloja y distribuye a través de diferentes capas de sonido, una permanente tensión.

María Jiménez Garcerán / La estructura musical en la narrativa de Katherine Mansfield y James Joyce

Literatura, Música

Desde finales del siglo XIX, y sobre todo a partir de la primera década del siglo XX es habitual que en la narrativa desarrolle el tema del tiempo. En este trabajo, y según propone Baquero en Estructuras de la novela actual (1970), trato de hacer un análisis estructural comparativo del cuento “La lección de canto” de Katherine Mansfield y del capítulo once de Ulysses, de James Joyce. Ambas narraciones comparten una disposición musical de los diferentes textos que dialogan para formar el conjunto. Así, un análisis estructural ayudará a comprobar cómo la distribución de tipo musical está presente desde los formatos más breves hasta otros más extensos, hasta el punto en el que incluso se ha hablado de que toda Ulysses está ordenada según criterios musicales.

Rachel Graff / sketching the rain

Música

En Ficción de la razón presentamos el disco sketching the rain de la compositora británica Rachel Graff. De largos y hermosos trazos sonoros, Graff muestra una gran habilidad para hacer una forma de patchwork de enorme sensibilidad y profundidad. La compositora explica con sus palabras el contexto de la composición: «sketching the rain fue mi proyecto para NaNoWriMo2017. Durante el Mes Nacional de la Escritura de Novela, muchas personas se desafían a sí mismas a escribir una novela entera en un mes. Pero yo soy una escritora de música, no de palabras. Así que en vez de eso me reté a mí misma a escribir, grabar y editar 60 minutos de música en un mes. Y aquí está el resultado!»

Enrico Coniglio y Matteo Uggeri / Open to the Sea

Música

«Open To The Sea» es el resultado de una fructífera conversación a distancia entre los artistas italianos Enrico Coniglio y Matteo Uggeri. Melodías dulces y minimalistas sobre piano, órgano y guitarra de Coniglio se unen a los esfuerzos sobre trompeta y batería de Uggeri, cuyo tratamiento electrónico y ritmos delicados proporcionan la base sólida a una música que parece una perfecta coincidencia, inusual y a veces brillante, de la sensibilidad de los dos artistas. «Open To The Sea» explora una variedad de sonidos orgánicos donde la sensación tranquila e íntima del álbum es interrumpida por incursiones de ruidos suaves y a veces extrañas yuxtaposiciones. La contribución de varios invitados, entre ellos voces de Comaneci, Lau Nau, Violeta Päivänkakkara y el actor británico John Guilor, enriquecen las paletas acústicas del disco. Gotas de bronces adicionales por Fabio Ricci (Vonneumann) y Stella Riva (Satan Is My Brother), junto con James Plotkin son los últimos detalles del marco de «Open To the Sea».