Porya Hatami y Darren McClure / In​​-​​between Spaces

Música

En Ficción de la razón presentamos el álbum In-between Spaces, de los compositores Porya Hatami (Irán) y Darren McClure (Japón). Con drones, sintetizadores y grabaciones de campo, esta primera colaboración entre ambos músicos busca explorar la intersección entre texturas sonoras contrapuestas, bordes ásperos y superficies lisas que juegan y se superponen, pero que al ser irreductibles entre ellas dejan abiertos espacios intermedios que hay que escuchar atentamente.

Rodrigo Karmy Bolton / El ángel encarnado: Notas para una genealogía teológica de la biopolítica

Filosofía

Las presentes “notas” se articulan en base a tres tesis fundamentales. En primer lugar, que la emancipación de la gubernamentalidad contemporánea encontraría su genealogía en el paradigma cristiano de la Encarnación. En segundo lugar, que dicho paradigma, instituido históricamente entre el Concilio de Nicea (325) y el Concilio de Calcedonia (451) específicamente, habría implicado una introyección de la función angelológica en la figura del Hijo encarnado estructurando así el dogma trinitario propiamente tal. En tercer lugar, que dicho paradigma implicaría el establecimiento de un proyecto específico del Occidente cristiano cuya característica más propia lo constituiría, a diferencia del judaísmo y el islam, el haber asumido la oikonomía en la misma figura de Dios: “Por una parte —dice Damasceno al principio de su Exposición de la fe— están las cosas de la ciencia de Dios (teología), por otra las del gobierno del mundo (economía)”. Con la introducción del término técnico oikonomía Juan Damasceno consumará el proceso de gubernamentalización de Dios que caracterizará a la deriva cristiana. En este sentido, el presente texto concluye que la Encarnación habría constituido la condición de posibilidad de lo que en la época moderna tendrá la forma de un biopoder.

Giorgio Agamben / La música suprema. Música y política

Filosofía, Música
*Traducción de Manuel Ignacio Moyano para el blog Escrituras escénicas, 2016. [Agamben, Giorgio. “La musica suprema. Musica e politica” en Che cos’è la filosofia?, Quodlibet, Macerata 2016, pp. 133-146.]

I.

La filosofía puede darse hoy solamente como reforma de la música. Si llamamos música a la experiencia de la Musa, esto es, del origen y del tener lugar de la palabra, entonces en una cierta sociedad y en un cierto tiempo la música expresa y gobierna la relación que los hombres tienen con el evento de palabra. Este evento —el archievento que constituye al hombre como ser parlante—, no puede ser dicho al interior del lenguaje: puede solamente ser evocado y recordado musaicamente o musicalmente.[1] Las musas expresaban en Grecia esta articulación originaria del evento de palabra que, adviniendo, se destina y compartimenta en nuevas formas o modalidades, sin que sea posible para el parlante alcanzarlo o ir más allá de él. Esta imposibilidad de acceder al lugar originario de la palabra es la música. En ella se expresa todo lo que en el lenguaje no puede ser dicho. Como es inmediatamente evidente cuando se hace o escucha música, el canto celebra o lamenta sobretodo la imposibilidad de decir, la imposibilidad —dolorosa o gozosa, hímnica o elegíaca— de acceder al evento de palabra que constituye a los hombre como humanos.

Patricia Trujillo / Benjamin y Baudelaire. Tiempo, correspondencias, alegoría

Filosofía, Literatura

Este artículo explora los temas de las correspondencias y la alegoría en las reflexiones de Walter Benjamin sobre la poesía de Charles Baudelaire. Compara dichas reflexiones con otros enfoques críticos de la época y pone de relieve la relación, que Benjamin consideraba esencial, entre la forma de la obra baudeleriana y las transformaciones históricas de mediados del siglo XIX.

Luciano Berio / Calmo

Música

En Ficción de la razón presentamos la pieza Calmo para mezzo-soprano y 22 instrumentos, del compositor italiano Luciano Berio (1925-2003). Compuesta entre 1974 y 1989 y dedicada al director de orquesta Paul Sacher, en Calmo se hace referencia a textos de Homero, Eduardo Sanguineti, Saadi Shirazi, al Cantar de los cantares bíblico y Lírica griega anónima. La soprano, Donatienne Michel-Dansac, utiliza además campanillas típicas de la danza árabe, transformando su cuerpo en un instrumento doble, de voz y percusión. La interpretación es del Ensemble Intercontemporain, dirigido por Baldur Brönnimann.

Juan Manuel Ruiz / De la construcción de la identidad a la destrucción del yo en la obra de Simone Weil

Filosofía

A partir de nuestra interpretación de la obra de Simone Weil  proponemos dos líneas de lectura para entender su concepción de la identidad individual: primero, mostramos que para la filósofa  el hombre construye  a través de su trabajo  la imagen de sí mismo que él busca ser. Mostraremos que esta búsqueda está habitada por un problema fundamental: la repetición de un mecanismo insaciable ligado al deseo de expansión del yo, en el que apenas se alcanza el instante de contacto con la imagen proyectada, ésta se ve remodelada y vuelta a lanzar al horizonte inalcanzable del deseo. Así, veremos, en segundo lugar, que en oposición a ese camino de construcción de la identidad que emana de la labor  aparece en la última época weiliana una búsqueda de destrucción del impulso de identificación  que implica una disciplina consciente de control de la expansión del yo y del deseo de poder que le es inherente.