Guadalupe Lucero / Mundos de pájaro: música y vida en la estética deleuziana

Filosofía, Música

Deleuze no escribió mucho sobre música. Y sin embargo, la música parece estar siempre al final de cualquier consideración estética. La música, como si se jugara allí el modo de hacer mundos más propio del arte, pero también el más peligroso, con sus líneas de abolición, sus sueños cósmicos y sus apuestas políticas totalitarias. Nos proponemos aquí mostrar un matiz de este lugar central que ocupa la música en la estética deleuziana, aquel que vincula el modo de hacer del arte con el modo de hacer de los pájaros, y emprender ese recorrido a través del compositor que consideramos sienta las bases de la estética musical en Deleuze y también en Guattari: O. Messiaen.

Éliane Radigue / L’île re-sonante

Música

Éliane Radigue (1932) es fascinante. Pionera de la música electróacústica francesa, trabaja el sonido con una quietud y profundidad de la que es difícil escapar. En Ficción de la razón presentamos su obra L’île re-sonante (Islas resonantes), pieza de 55 minutos en la que la resonancia funciona como ligamen de las islas sonoras. Si escuchamos L’île re-sonante como un todo, pareciera que nos situamos en un multiverso, una expansión de multiplicidades que viajan en el mar tranquilo pero inquietante de la eternidad.

Hakim George / Uso

Música

El uso es lo inquietante. Lo que nuestra época no puede tolerar. hacer uso es repetir sin equivalencia, de modo que el uso siempre está enraízado en la tradición. Pero también es una forma de resistencia a ella, una forma de praxis crítica que abre un tiempo nuevo, una época. Hacer uso es lo prohibido. De Hakim George (1980) presentamos la pieza electrónica Uso.

Sarah Davachi / Dominions

Música

La compositora canadiense Sarah Davachi (1987) plantea en Dominions una hermosa y dulce monotonía. La repetición con variaciones sirve de base para la intervención de capas sonoras a veces largas y otras de corta duración, pero siempre hipnotizantes, como si estuviésemos en un espacio-tiempo lo suficientemente vasto como para sentirse fuera de todo límite territorial.

Porya Hatami y Darren McClure / In​​-​​between Spaces

Música

En Ficción de la razón presentamos el álbum In-between Spaces, de los compositores Porya Hatami (Irán) y Darren McClure (Japón). Con drones, sintetizadores y grabaciones de campo, esta primera colaboración entre ambos músicos busca explorar la intersección entre texturas sonoras contrapuestas, bordes ásperos y superficies lisas que juegan y se superponen, pero que al ser irreductibles entre ellas dejan abiertos espacios intermedios que hay que escuchar atentamente.

Giorgio Agamben / La música suprema. Música y política

Filosofía, Música
*Traducción de Manuel Ignacio Moyano para el blog Escrituras escénicas, 2016. [Agamben, Giorgio. “La musica suprema. Musica e politica” en Che cos’è la filosofia?, Quodlibet, Macerata 2016, pp. 133-146.]

I.

La filosofía puede darse hoy solamente como reforma de la música. Si llamamos música a la experiencia de la Musa, esto es, del origen y del tener lugar de la palabra, entonces en una cierta sociedad y en un cierto tiempo la música expresa y gobierna la relación que los hombres tienen con el evento de palabra. Este evento —el archievento que constituye al hombre como ser parlante—, no puede ser dicho al interior del lenguaje: puede solamente ser evocado y recordado musaicamente o musicalmente.[1] Las musas expresaban en Grecia esta articulación originaria del evento de palabra que, adviniendo, se destina y compartimenta en nuevas formas o modalidades, sin que sea posible para el parlante alcanzarlo o ir más allá de él. Esta imposibilidad de acceder al lugar originario de la palabra es la música. En ella se expresa todo lo que en el lenguaje no puede ser dicho. Como es inmediatamente evidente cuando se hace o escucha música, el canto celebra o lamenta sobretodo la imposibilidad de decir, la imposibilidad —dolorosa o gozosa, hímnica o elegíaca— de acceder al evento de palabra que constituye a los hombre como humanos.