Charles Ray / Esculturas

Arte

En una serie de esculturas-instalaciones de 1981-1985, el artista estadounidense, Charles Ray, nos muestra una extraña relación entre el cuerpo desnudo y los objetos técnicos. Si en varios de sus trabajos está presente el féretro, que indica una relación entre la vida y la muerte mediada por la técnica, en otras ésta se alza como elemento interventor de la vida desnuda. Un brazo insertado dentro de un tubo que sujeta todo el cuerpo nos hace recordar que el sujeto está siempre sujetado y que en su devenir humano, es decir, en su antropogénesis, esta sujeción es una condición de posibilidad. No se es humano en tanto no se está mediado por los objetos humanos. Ellos nos atraviesan y nosotros los atravesamos. Pero también nos ciegan cubriendo por completo nuestra cabeza.

Joana Masó / La paradoja del comentario sobre arte: Jacques Derrida ante el Greco, Henri Michaux antes de René Magritte

Arte, Filosofía

El presente artículo analiza la reconceptualización del comentario sobre arte que tiene lugar durante el postestructuralismo y la deconstrucción francesas en la segunda mitad del s.XX. De Michel Foucault a Gilles Deleuze, de Jacques Derrida a Jean-Claude Lebensztejn, este ensayo despliega distintas concepciones y funciones de la crítica de arte a través de la práctica de la paradoja, dedicando especial atención al ensayo de Henri Michaux sobre René Magritte En rêvant à partir de peintures énigmatiques [Soñando a partir de pinturas enigmáticas].

Michael Korn //…liquid paper

Arte

Contenido, declaración del artista:

Con un bisturí, corté curvas de nivel geológicas / geográficas movibles desde fotos y libros de arte.
Cada movimiento de las máscaras recortadas señala, al mismo tiempo, hacia el futuro y el pasado,
mientras que el momento fotográfico licua.

Corté el “monje azul” de Katharina Fritsch fuera del libro de arte.
Cuando doy vuelta la página,
De repente, la silueta recortada aparece en el supermercado “99 Cent” de Gursky.

Shinichi Maruyama / Nude

Arte

En Ficción de la razón presentamos la obra Nude del artista japonés Shinichi Maruyama. Combinando diez mil imágenes de una bailarina, Maruyama compone desnudosen los que el cuerpo pasa a ser representado como una pura potencia, llevado al espectador más allá de los límites que impone su mirada. Es la imagen que siempre es movimiento. Es el cuerpo que sin dejar de ser inseparable de su forma, la desborda desde siempre. Principio que constituye a la danza.

Andrés Maximiliano Tello / El arte y la subversión del archivo

Arte, Filosofía
Este texto realiza un análisis crítico de una difundida tesis sobre el arte contemporáneo: que el archivo es el «paradigma», la «metáfora» privilegiada, o bien una clara «tendencia» de sus prácticas. Tras la revisión de los principales trabajos teóricos e historiográficos que han planteado esta cuestión, aquí se propone otra visión sobre las relaciones entre arte y archivo. Para nosotros el archivo es una máquina social que organiza y administra tanto los signos como nuestros propios cuerpos, mediante diversas tecnologías de archivación que definen nuestra «actualidad». De ese modo ciertas estrategias artísticas recientes pueden ser comprendidas más como subversivas que como subsidiarias del archivo. Es allí donde radica la singularidad de tales prácticas respecto de este.

Grace Nayoon Rhee / Insect Bite

Arte

En Ficción de la razón presentamos Insect Bite una animación de Grace Nayoon Rhee. A través de la alimentación, un insecto recorre y se apropia del mundo. No hay peor grano que aquel que se ha convertido en gallina, decía Samuel Butler en Vida y hábito. En una alimentación desesperada, el insecto deviene diversos seres, pero cuando llega a ser semi humano la carrera alimentaria se transforma también en una marcha de muerte.